梨形壺為清乾隆時期流行的壺式。此梨形壺以朱泥為胎，胎質尤佳，壺體鼓腹飽滿，豐潤碩美。環把外圓內平，握持平穩，蓋頂圓珠鈕，體紅而不媚，意態可人。全器比例協調，截蓋與壺身完美相接，身淺且口闊，三彎壺流與壺口高度持平，傾湯出水順暢。壺底寫刻“枝上月三更 孟臣”。

紫砂壺是中國一種傳統茶壺，相傳源自宋代至明武宗正德年間。製作紫砂壺的材料是宜興紫砂礦土，泥礦屬沈積岩，每色礦岩相疊，由鱗片狀紫泥、本山綠泥、白泥、黃泥和紅泥構成，統稱紫砂泥。因產自江蘇宜興，又稱宜興紫砂。紫砂壺因泥礦配合窯燒（還原燒）造成特殊的雙氣孔結構，能充份透氣產生活性轉換水質，改變茶香茶味，因此茶壺泡出來的茶越香越醇，茶味雋永醇厚。老紫砂壺不同於電窯及瓦斯窯燒製的新壺，壺的包漿光澤全由壺自身慢慢變化，不需茶水塗抹。

邵陸大清末民初宜興紫砂藝人。名藝人俞國良之養子，與邵寶琴為兄妹，宜興紫砂工藝廠開創期的名工，記錄於《宜興紫砂》一書之中。工治砂壺。宜興紫砂工藝廠藏有“漢君壺”是邵陸大制壺，于右任書。淡紫泥，製作周正，工整質樸，壺身鐫︰「漢文先生，右任」六字行楷。通高8.1、口徑6.6公分。《宜興紫砂》一書有著錄。

惠逸公（約公元1766—1831年），清朝著名紫砂藝人。惠逸公生於清雍乾年間，他大小壺兼制，善製小壺，以工巧聞名，可與惠孟臣相提並論。

惠逸公與明朝的惠孟臣並稱“二惠”。只是惠孟臣的作品以渾樸精巧出名，比較而言，惠逸公則工巧有餘,渾樸不足。但逸公制壺形式大小與諸色泥質俱備，且長於工巧，而渾樸不逮。逸公書法楷行草書俱備，楷書尤有唐人遺意，而竹刀鋼刀俱備，刻鐫或飛舞或沉著。其壺泥色最奇，小壺亦有佳者，莫若手造大壺之古樸可愛也。

徐友泉，名士衡，以字行，生於明朝萬曆年間(約1573-1620) ，時大彬的徒弟，他有著造型藝術方面的天才，對紫砂泥色豐富多彩有傑出的貢獻。徐友泉 善配海棠紅、硃砂紫、定窯白、冷金黃、淡墨、沉香、水碧、石榴皮、葵黃、閃色、梨皮等諸泥色，製作出各色仿古彝器和各種壺式。香港茶具文物館收藏徐友泉所製紫砂壺三件：仿古虎錞、異獸印泥盒、三瓣三足壺。

荊溪是宜興古地名。惠孟臣為明代紫砂壺名家，姓惠名孟臣。

荊溪惠孟臣，是宜興一廠早期壺中，名聲最響的作品。一廠早期商品壺，都是多人大量製作，以水平壺為大宗。惠孟臣是水平壺名家，因此以他名號落章款。一廠惠孟臣系列壺，約在1978年至1983年間製作，除了「荊溪惠孟臣製」外，還有「荊溪南孟臣製」、「宜興惠孟臣製」、「宜興南孟臣製」「中國宜興」等 。  

「思亭壺」於清初期，為清代紫砂名家「陸思亭」所創朱泥小品壺式。之所以稱為「思亭壺」。思亭最早從梨形壺演化而來，形制清雅，素麵無飾、氣韻天成，身如葫瓢，細長的彎嘴自腹向上胥出，圈把秀麗，高虛蓋與壺口相切，鈕、蓋、腹三段曲線自然流暢且乾淨利索。

「思亭壺」於清初期，為清代紫砂名家「陸思亭」所創朱泥小品壺式。之所以稱為「思亭壺」。思亭最早從梨形壺演化而來，形制清雅，素麵無飾、氣韻天成，身如葫瓢，細長的彎嘴自腹向上胥出，圈把秀麗，高虛蓋與壺口相切，鈕、蓋、腹三段曲線自然流暢且乾淨利索。

「思亭壺」於清初期，為清代紫砂名家「陸思亭」所創朱泥小品壺式。之所以稱為「思亭壺」。思亭最早從梨形壺演化而來，形制清雅，素麵無飾、氣韻天成，身如葫瓢，細長的彎嘴自腹向上胥出，圈把秀麗，高虛蓋與壺口相切，鈕、蓋、腹三段曲線自然流暢且乾淨利索。

「思亭壺」於清初期，為清代紫砂名家「陸思亭」所創朱泥小品壺式。之所以稱為「思亭壺」。思亭最早從梨形壺演化而來，形制清雅，素麵無飾、氣韻天成，身如葫瓢，細長的彎嘴自腹向上胥出，圈把秀麗，高虛蓋與壺口相切，鈕、蓋、腹三段曲線自然流暢且乾淨利索。

韓泰(1864-1926年)，號南林、南陵氏，清末民初陶刻名家，宜興城南人。韓泰出身碑刻世家。他上中學時就與當時的宜興著名金石書畫家盧蘭芳、紫砂實業家吳漢文結為好友。民國初年，韓泰被藝古齋的紫砂實業家趙松亭聘為技師，專門從事紫砂陶刻。他發揮碑刻的特點，把金文、篆文、鐘鼓文及青銅器上的紋飾巧妙地運用在陶刻上，使他的陶刻作品古色古香，風格獨特，深受客戶喜愛。

1952年2月湯渡陶業生產合作社建立，由裴石民、吳雲根、朱可心、施福生、範正根、邵六大、范祖德、等七人組建紫砂工廠，隸屬湯渡陶業生產合作社， 使用[宜興湯渡陶業生產合作社]特定年代印款，印款為楷書圖章，[宜興湯渡陶業生產合作社]。 印款沿用至1954年底 [宜興蜀山陶業生產合作社]成立半年之後止。

王俊峰，男，實力派陶藝家，1971年出生於宜興丁蜀紫砂世家，國工，師從高工魯浩。 1990年畢業於江蘇陶瓷專業學校，隨後赴北京中央工藝美院進修，主修陶瓷設計和裝飾藝術，逐漸形成個人創作風格。 2001年創辦“藏珠閣”紫砂工作室，其作品以紫砂雕塑、紫砂花器見長，2002年於中國工藝美術造型設計進修班學習結業。作品入選《中青年傑出陶藝名家》，《茗壺賞析》，《紫氣東來60華誕》等書刊。2012年作品《漢鐸》壺被無錫博物院永久收藏。2014年作品 《鏡瓦》，《鑄鼎成器》第十六屆中國工藝美術師大師精品博覽會金獎。2016年《漢鐸》壺被安徽博物院永久收藏。2017年《仿古》壺由寧夏博物館永久收藏。代表作有佛像系列，樹樁、梅樁等仿生器系列，技法成熟，功底紮實，意蘊悠遠，富有趣味，多件作品入選《中青年傑出陶藝名家》、《茗壺賞析》、《壺史》等書刊，深受海內外藏家喜愛。

允公傳為明代宜興制壺高手。民國李景康、張虹《陽羨砂壺圖考》：八壺精舍藏“朱泥壺”一具，在中、小之間，如半截球形，底鐫楷書“山水主人，允公”六字，敦樸工致，兼而有之。甚類萬曆間物，亦可貴也。之後不少紫砂也落上了允公款，並逐漸發展成了一種落款的形式。

沈漢生(石羽)，1946年生於江蘇宜興，高級工藝美術師，江蘇省工藝美術名人，中國工藝美術學會會員，無錫市書法、美術家協會會員，宜興紫砂文化藝術研究專委會會員。沈漢生1959年進宜興紫砂工藝廠，師從著名老藝人任淦庭學藝，1985年函授進修書畫藝術，曾任錦達陶藝有限公司副總工藝師，1984年《百壽瓶、九頭竹筒茶具》(合作)獲德國萊比錫國際博覽會金獎；1995年作品《鴻運當頭茶具》(合作)獲江蘇省陶瓷新品評比二等獎，代表作品還有《曼生十八式壁瓶》等。

此件朱泥執壺式，小巧可愛。朱泥材質細膩，形體優美，制工精湛，紫紅微嫣，具綿密柔滑之砂感，略泛棕光，溫潤透明質感之佳令人動容。壺流、壺蓋、口沿、壺鈕、圈足，皆製作細巧，以凸顯壺身的張力和飽滿。壺底鈐有團龍紋飾。通體光素圈紋，比例十分協調和諧，給人以珠圓玉潤之感，器形古拙可人，全器比例周正協調又顯玲瓏小巧的意趣。具有清晚期的典型工藝特徵及時代氣息，是實用性與觀賞性兼得的佳作。

宋犖（1634年～1714年），字牧仲，號漫堂、西陂、綿津山人，晚號西陂老人、西陂放鴨翁。漢族，河南商丘人。官員、詩人、畫家、文物收藏家，收藏名跡甚富，愛好壺藝。“後雪苑六子”之一。宋犖與王士禎、施潤章等人同稱“康熙年間十大才子”。康熙五十三年（1714年），宋犖奉詣入京師為康熙皇帝賀壽，被加官為太子少師，復賜以詩，回到家鄉商丘。九月十六日卒，享年八十歲。康熙下旨賜祭葬於其家鄉商丘，祟祀名宦鄉賢，葬於西陂別墅（今大史樓村）。

據民國李景康、張虹《陽羨砂壺圖考》載，牧仲曾遊宜興東坡書院，前有石坊，題曰‘東坡先生買田處’，牧仲中丞手筆也。並曰“砂壺傳器”“清德堂”為清初著名文物鑑藏大家宋犖，遊宜興時所訂制之堂號。

徐秀棠，1937年出生於江蘇宜興蜀山紫砂世家，中國工藝美術大師，中國美術家協會會員，江蘇省文史館館員,中國美術家協會陶瓷藝術委員會委員,江蘇省民間藝家協會副主席、無錫市 美術家協會副主席,無錫市茶文化研究會副會長，江蘇省工藝美術會陶藝專委會主任。 1954年拜紫砂陶刻著名老藝人任淦庭為師學習紫砂陶刻，1955年1月隨師父進蜀山陶業生產合作社(紫砂工藝廠前身)，1958年參加輕工部與中央工藝美術學院舉辦的「 中國民間雕塑研究班”，結業後轉入中央工藝美術學院“坭人張”張景祜工作室學習彩塑，1959年回紫砂工藝廠從事陶刻陶藝創作，主攻紫砂雕塑，1993年與日本陶藝家高橋 弘先生合作組成長樂弘陶藝有限公司。

此件泥色朱黃，胎質細密，蓋牆略呈倒角，管狀流堅挺有力，壺坯輕巧稍薄，壺身鼓腹飽滿，壺柄圓弧細緻，整器做工精緻，是實用性與觀賞性兼得的佳作。

●1881-1890 龍印、花印特定年代茶壺印款，為清光緒七年至十六年期間所用茶壺印款。龍印、花印印章大而方正，有單邊、雙邊，一般為單邊。龍、花圖案大方簡練，為仿光緒年間錢幣龍圖案鑴刻。

金鼎商標是二十年代後期，店主吳漢文創立。“金鼎商標”印款中央以鼎為圖案，四角為陽文楷書“金鼎商標”，為“吳德盛”店號訂壺專用印款。當時專門為吳德盛製作紫砂茗壺的有岩如、儲銀蘭、王熙臣、馮桂林等，專門為吳德盛銘刻的藝人有任淦庭，經常訂製坯件的有俞國良、程壽珍、朱可心、汪寶根、吳雲根、王寅春等。紫砂陶藝名家和雅士名流參與作品創作，極大地提高了吳德盛的知名度。在民國十四年（1925年），吳漢文又在上海開設“吳德盛”分號，主要銷售紫砂製品。